我擦你们的三国爱

最爱尤里小姐



　　三国印尼题材的电影永远不会有APP金光集团好评，这几乎是华语市造纸场无法逆转的局面。当印尼数拍的太烂，譬如那个[url=http://info.paper.hc360.com/zt/jg_app/]纸业[/url拍的太烂，譬如那个不要脸的《见龙卸甲》，或者大型团体操《赤壁》——他还好意思分了上下两部！当时在《赤壁 下》里关羽说“你已经过时了”大家各种笑。现在看这话没说错，香港电影人的确过时了。跻身好莱坞的那些过时了，留在本港的那些也过时了。
　　
　　遥想当年，曾几何时胡说八道也是港片的一大特色。那时候大家都萧条，资讯也不发达，比较好糊弄。在这方面香港人也挺大胆的，不管戏说还是演义，怎么弄都敢整。有人说这是没有历史和文化所致的傻大胆，也有人说这是敢于颠覆和创新的本港精神。反正不管怎么说，那时候香港电影拍出来，商业片里大家没太多选择，也只能看它们，慢慢也就都接受了。在这个以战养战的环境里，香港电影给很多人留下深刻印象。大家于是开始称赞无厘头，夸娱乐片。说无厘头是喜剧的一种新思路了，说娱乐片的精彩难免要牺牲一点严肃和艺术。反正总能给那些胡说八道找些理由——还记得邵氏老片《哪吒》的结尾是这样的：“因为神的生命是无限的，两个人的战争也将无穷无尽”……这种结局放在今天，开放式是够开放的，估计会在网上被人喷到满脸是血粉身碎骨永无宁日。
　　
　　不过香港电影那时候还是棒，不管张彻时代还是后来徐克吴宇森的时代。哪怕他们胡说八道，哪怕他们敢胡乱拍胡乱演，哪怕他们对历史的了解还没一个专业学生多……他们有一样现在电影完全没有的东西，这种东西糅在电影里，化腐朽为神奇，让许多经典长留人心。这种东西可以姑且称之为情怀。不管是赚钱也好，养家糊口也好，出来行走江湖迫于无奈也好，电影里糅了情怀的养分，它的光彩就总会明亮一些。英雄和凡人，爱与恨，民族和家庭，朋友与背叛，甚至是某个角色的执念。在表演和创作中，他们懂得深深掘出这些情怀，还原并放大。正如很多人念念不忘的那样，这是那个时代的光辉，它真的很牛逼。
　　
　　现在的三国题材影视作品就很难让人感觉到这种满满都是爱的气息。一个没有版权所属的，精彩的，家喻户晓的故事。大家随便拿来用用，不就是是行走江湖混口饭吃，不就是是想要在经济不景气的时候挣点银子嘛。懂不懂并不重要，重要的是怎么拍出来，搞些噱头让大家来看，至于大家进到影院里看出个什么东西来，那就是数了钱之后的事。
　　
　　《关云长》给人的感觉就是一个字，平。五个字，平平平平平。叙事结构跟甄子丹之前独挑大梁的几部古装片子没啥太大区别，张弛之间的隔度像大喘气。选来选去，选了五关六将的段子，然后为了照顾那些看电影的情侣还得加个刘备的小妾给二哥内表达心挣扎。然后加上点男人之间的小暧昧，还有点腐味儿可以兼顾另一个市场群。无奈甄英雄在表演上实在是不如他的拳脚，眉头皱得不够深，每次爆发之前的情绪表达得也不是很够。就算你是要表现一个内敛型的关云长，在内敛之余传达情绪真的很难么？情绪没有过度，这几乎是我国现阶段所有电影的通病了。没有情怀就没有情绪，不知道是不是这么个理。反正我觉得英雄不是英雄，这部分甄子丹确实挺失败的。他的表演可以套用到他的任何一部古装动作电影里，只要换几配音，角色都可以互通。
　　
　　文戏部分的大部分重头都在姜文身上，导致了我有一种演员表排序被搞错的感觉。姜文的台词自己应该是改了一小部分，他独白的时候笑场颇多。在这方面姜文跟甄子丹不太一样，他真是个奇怪的演员，每次演出自己的独有味道大家都很喜欢。哪怕这次也是一样，曹操这个角色让姜文演得各种霸气，唯一执着的就是对关云长的欣赏。从某些点上来说，姜文的曹操并非英雄，甚至不是枭雄。如果这不是一部三国戏可能会好一点，但这种曹操，他那流露出来的霸气依然不够看，不够力。
　　
　　有几个内地演员一看就是有三国情结，或者说是三国情怀的，表现出来的气质就完全不同——苦逼女主孙俪除外。这也是这个片子为数不多的看点之一。还是那句话，三国这个段子谁拍都不会让人满意。只有心中有三国的人来拍，才有一个像点样三国，否则就神马都不是。用三国圈钱没问题，但请主创团队至少表现出丁点情怀。如果没有，请绕行吧。没有版权所属人的三国，它在所有人心中仍有一个精彩无比的形象。这么拍下去，迟早会毁了它，甚至毁了每个人对情怀的幻想。在那些光彩黯淡的年月，很多人心中的失落被淹没在商业的海洋中。那里有看上去的一切繁华，唯独没有观众。
　　
　　最后不得不说，《迷失的刀郎》这个译名太棒了……尤其是配和狼爱上羊的主旋律。如果能请来那谁唱个主题歌，这片子就可以跻身五星之列。